1. Главная
  2. Посмотри
Реклама
Реклама

"Мы вместе" с Латифом Казбековым

В Астане открылась выставка российских художников Латифа Казбекова и Алексея Талащука "Мы вместе". По словам организаторов, название очень символичное,

"Незаконченная партия". Фото Турар Казангапов.
В Астане открылась выставка российских художников Латифа Казбекова и Алексея Талащука "Мы вместе". По словам организаторов, название очень символичное, так как Казбеков является уроженцем Казахстана. В какой-то мере, совместная выставка двух мастеров символизирует дружбу стран. Выставка проходит в Национальном музее РК и продлится до 24 января 2015 года.

Латиф Казбеков - живописец, график, член Союза художников России, член Санкт-Петербургской академии современного искусства, заслуженный художник РФ. На фото картина "Время".

Художник родился в 1954 году в селе Аксу Алматинской области. После окончания Алма-Атинского художественного училища имени Гоголя уехал в Ленинград, где окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, а также мастерскую профессора Геннадия Епифанова. На фото картина "Пробуждение".

После окончания академии в Ленинграде Казбеков вернулся в Алма-Ату. Министерство культуры распределяло специалистов по разным регионам, и его хотели отправить в другой город. Художник решил вернуться в Россию ненадолго. Там ему сразу подвернулась работа - иллюстрация книги. После этого предложения посыпались одно за другим. На фото картина "Три месяца зимы".

В целом, художник проиллюстрировал около 100 книг, среди которых такие известные детские сказки, как "Маугли", "Сказки дядюшки Римуса", "Буратино", "Бэмби", индийские, китайские, японские сказки. На фото картина "Взгляд".

Казбеков очень часто в своих работах изображает деревья. По его словам, они символизируют людей. "Я просто характеры, образы, поведение, философию людей стараюсь перенести через деревья. Это некий символ для меня", - отметил он. На фото картина "Свидетели".

"Незаконченная партия". Фото Турар Казангапов.

Какие-то геометрические фигуры, рамки в его картинах также символичны. На фото картина "Остров".

На выставке было представлено 30 графических работ Латифа Казбекова, созданных по оригинальной авторской технологии ручного литья бумаги с применением натуральных красителей. На фото триптих "Гармония".

Особенность графического творчества Казбекова позволяет создавать трехмерные картины. На фото картина "Жеребец".

Герои картин меняют облик в зависимости от освещения и угла зрения. На фото картина "Стойкий".

Латиф сознательно выбрал графику, так как считает, что это символ высокого искусства. На фото картина "След ангела".

"Отражения куба". Латиф Казбеков.

Латиф Казбеков выставлялся по всему миру, однако это его первый вернисаж в Казахстане. "Почему я не проводил выставки? Наверное, в силу своего характера... Я не умею просить. Я никогда не просил, поэтому мне и не предлагали", - отметил он.

"Когда я приехал смотреть зал, должен сказать, что меня гордость распирала. Такой музей! Я много где выставлялся по всему миру, но такого музея нигде нет. Это моя историческая Родина, я казах, и меня гордость распирает", - поделился впечатлениями Казбеков.

"Весна".

"Сегодня мы вам показываем двух достойных представителей ленинградской, петербургской и казахстанской художественных школ", - отметил один из организаторов выставки, руководитель проекта "Свободные художники Петербурга" Юрий Саулиди. По его словам, сегодня осталось очень мало "рисовальщиков" - людей, которые умеют так работать с цветом, образами, как те, которых этому учили академически. На фото картина "Оттепель".

Также на выставке представлено 36 живописных акварельных и эмалевых работ Алексея Талащука.

Алексей Талащук - живописец, эмальер, академик РАХ, народных художник, профессор, заслуженный художник РФ.

Талащук родился в 1944 году в селе Черняхов Ровенской области. Окончил Иркутское художественное училище, Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени Мухиной.

В творчестве Талащука главную роль играют знаки и символы, с помощью которых художник выражает свои чувства и мысли.

"Эта картина означает, что за забором идет жизнь. И перед забором тоже. Преграды - это ничто", - сказал художник, отвечая на вопрос о том, что означает его картина "За забором".

Из серии "Музыка". Композиция 2. Художник Латиф Казбеков.

Реклама
Реклама

Латиф Казбеков - живописец, график, член Союза художников России, член Санкт-Петербургской академии современного искусства, заслуженный художник РФ. На фото картина "Время".

Художник родился в 1954 году в селе Аксу Алматинской области. После окончания Алма-Атинского художественного училища имени Гоголя уехал в Ленинград, где окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, а также мастерскую профессора Геннадия Епифанова. На фото картина "Пробуждение".

После окончания академии в Ленинграде Казбеков вернулся в Алма-Ату. Министерство культуры распределяло специалистов по разным регионам, и его хотели отправить в другой город. Художник решил вернуться в Россию ненадолго. Там ему сразу подвернулась работа - иллюстрация книги. После этого предложения посыпались одно за другим. На фото картина "Три месяца зимы".

В целом, художник проиллюстрировал около 100 книг, среди которых такие известные детские сказки, как "Маугли", "Сказки дядюшки Римуса", "Буратино", "Бэмби", индийские, китайские, японские сказки. На фото картина "Взгляд".

Казбеков очень часто в своих работах изображает деревья. По его словам, они символизируют людей. "Я просто характеры, образы, поведение, философию людей стараюсь перенести через деревья. Это некий символ для меня", - отметил он. На фото картина "Свидетели".

Какие-то геометрические фигуры, рамки в его картинах также символичны. На фото картина "Остров".

На выставке было представлено 30 графических работ Латифа Казбекова, созданных по оригинальной авторской технологии ручного литья бумаги с применением натуральных красителей. На фото триптих "Гармония".

Особенность графического творчества Казбекова позволяет создавать трехмерные картины. На фото картина "Жеребец".

Герои картин меняют облик в зависимости от освещения и угла зрения. На фото картина "Стойкий".

Латиф сознательно выбрал графику, так как считает, что это символ высокого искусства. На фото картина "След ангела".

Латиф Казбеков выставлялся по всему миру, однако это его первый вернисаж в Казахстане. "Почему я не проводил выставки? Наверное, в силу своего характера... Я не умею просить. Я никогда не просил, поэтому мне и не предлагали", - отметил он.

"Когда я приехал смотреть зал, должен сказать, что меня гордость распирала. Такой музей! Я много где выставлялся по всему миру, но такого музея нигде нет. Это моя историческая Родина, я казах, и меня гордость распирает", - поделился впечатлениями Казбеков.

"Эта картина означает, что за забором идет жизнь. И перед забором тоже. Преграды - это ничто", - сказал художник, отвечая на вопрос о том, что означает его картина "За забором".

"Весна".

"Сегодня мы вам показываем двух достойных представителей ленинградской, петербургской и казахстанской художественных школ", - отметил один из организаторов выставки, руководитель проекта "Свободные художники Петербурга" Юрий Саулиди. По его словам, сегодня осталось очень мало "рисовальщиков" - людей, которые умеют так работать с цветом, образами, как те, которых этому учили академически. На фото картина "Оттепель".

"Отражения куба". Латиф Казбеков.

Из серии "Музыка". Композиция 2. Художник Латиф Казбеков.

Также на выставке представлено 36 живописных акварельных и эмалевых работ Алексея Талащука.

Алексей Талащук - живописец, эмальер, академик РАХ, народных художник, профессор, заслуженный художник РФ.

Талащук родился в 1944 году в селе Черняхов Ровенской области. Окончил Иркутское художественное училище, Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени Мухиной.

В творчестве Талащука главную роль играют знаки и символы, с помощью которых художник выражает свои чувства и мысли.