Билл Виола впервые в Центральной Азии: что покажут на выставке в Алматы

В Almaty Museum of Arts прошла пресс-конференция, посвящённая открытию первой в Центральной Азии масштабной выставки одного из главных художников современности - Билла Виолы. Мероприятие собрало около 30 представителей средств массовой информации, включая журналистов из шести иностранных изданий.

С 1 июля жители и гости Алматы смогут увидеть выставку "Билл Виола: Пространство времени" - первый в регионе масштабный проект, посвящённый пионеру видеоарта. Он реализован Almaty Museum of Arts при поддержке Halyk Bank. Именно банк стал первым стратегическим партнёром музея после подписания меморандума о сотрудничестве в марте этого года. Тогда стороны заявили о намерении совместно реализовывать проекты, которые сделают мировое искусство доступнее для казахстанской аудитории. И уже спустя несколько месяцев это партнёрство воплотилось в выставке художника, чьи работы входят в золотой фонд современного искусства.

Открывая пресс-конференцию, основатель Almaty Museum of Arts Нурлан Смагулов отметил, что выставка станет событием не только для музея, но и для всей Центральной Азии.

"Открытие выставки Билла Виолы - это историческое событие не только для Almaty Museum of Arts, но и для всей Центральной Азии. Мы создавали этот музей как платформу, которая свяжет Казахстан с глобальным художественным контекстом и привезёт к нам шедевры мирового уровня. Билл Виола - абсолютный классик, изменивший представление о возможностях медиаискусства. Его глубокие философские работы обращены к вечным темам человеческого бытия и понятны каждому. Для нас огромная честь первыми в регионе представить выставку мастера", - сказал Нурлан Смагулов.

Он также поделился личной историей, которая, по его словам, хорошо объясняет масштаб события.

"Нам предоставилась необычайная возможность показать алматинцам и гостям нашего прекрасного города работы классика видеоарта. Лично я несколько лет назад ездил со своей семьей в Бельгию, чтобы посетить выставку Билла Виолы. Летишь семь часов, смотришь выставку и возвращаешься. Каждый год музейные туристы изучают карты, где будут проходить крупнейшие выставки, и специально приезжают туда. Я надеюсь, что на эту выставку приедут гости как из ближнего, так и дальнего зарубежья, чтобы воспользоваться уникальной возможностью увидеть живые работы пионера медиаискусства", - добавил бизнесмен.

За последние десятилетия произведения Билла Виолы экспонировались в крупнейших музеях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, музей Гуггенхайма, Tate Modern в Лондоне, Центр Помпиду в Париже и музей Гетти в Лос-Анджелесе. Его видеоработы стали частью постоянных коллекций ведущих мировых музеев, а самого художника искусствоведы называют человеком, который превратил видео в полноценный художественный язык.

Как подчеркнула председатель правления Halyk Bank Умут Шаяхметова, сегодня культура становится важной частью развития любой страны.

"Мы живем в мире, когда конкуренция между странами идёт не только за инвестиции, технологии и таланты, но и за качество культурной среды. Именно культура формирует открытое мышление, креативность и способность общества создавать новое. В Halyk мы последовательно поддерживаем инициативы, которые обогащают культурную жизнь страны и создают возможности для знакомства с выдающимися мировыми именами. Выставка Билла Виолы, действительно, - событие мирового уровня, которое даёт возможность по-новому взглянуть на искусство, человека и время. Мы рады, что можем внести свой вклад в развитие культурного пространства Казахстана и сделать такие проекты доступными для широкой аудитории", - отметила Умут Шаяхметова.

Экспозиция объединяет 18 произведений, созданных в период с 1977 по 2013 год. Она занимает сразу несколько пространств музея и позволяет проследить, как менялся художественный язык автора - от первых видеоэкспериментов до масштабных многоканальных инсталляций.

Одной из самых известных ранних работ выставки станет "Отражающий бассейн". Созданная в конце 1970-х годов, она считается одной из ключевых работ в истории видеоарта. На экране мужчина прыгает в небольшой водоём, однако в момент прыжка время словно останавливается: его тело зависает в воздухе, тогда как окружающий мир продолжает жить своей жизнью. Для самого Виолы вода всегда была не просто природной стихией, а символом памяти, перехода между мирами и внутреннего преображения. Не случайно художник не раз рассказывал, что в детстве едва не утонул, и этот опыт во многом определил темы его будущего творчества.

Совсем иной масштаб демонстрируют работы "Огненная женщина" и "Вознесение Тристана", созданные почти тридцать лет спустя для знаменитой постановки оперы Рихарда Вагнера "Тристан и Изольда" режиссера Питера Селларса совместно с Los Angeles Philharmonic. На выставке они открывают экспозицию и буквально погружают зрителя в пространство света, воды, огня и звука. В первой работе - огромная огненная стена заполняет весь экран. На её фоне появляется женский силуэт, который медленно приближается к зрителю, а затем падает в отражение, словно растворяясь между реальностью и иллюзией. Во второй - зритель видит мужчину, лежащего на каменном постаменте, и поток воды, который вопреки законам природы устремляется вверх, символизируя освобождение души от земного мира. Эти произведения считаются одними из самых эмоционально сильных в творчестве мастера.

Куратор выставки, директор Bill Viola Studio Кира Перов рассказала, что экспозиция позволяет увидеть весь творческий путь художника.

"На протяжении всего своего творческого пути Билл исследовал всевозможные формы и техники видео. Он начинал с экспериментов с видеоплёнкой, изучая возможности этого нового инструмента, который стал доступен художникам в конце 1960-х - начале 1970-х годов. В своих ранних работах Виола обращал камеру на самого себя, пытаясь найти визуальный язык для размышлений о человеческом существовании и непрекращающихся поисках ответов на фундаментальные вопросы бытия. Камера была продолжением его самого, незакрывающимся глазом, живым инструментом. Работы на этой выставке показывают нам, что движущееся изображение обладает огромной силой, независимо от того, какие технологии используются", - поделилась супруга и многолетний творческий партнёр художника.

По словам художественного руководителя Almaty Museum of Arts Меруерт Калиевой, музей изначально создавался как пространство, где казахстанская публика сможет знакомиться с ключевыми явлениями мирового искусства.

"Выставка Билла Виолы отражает стремление Almaty Museum of Arts делать доступными для аудитории Казахстана ключевые явления мирового искусства и создавать пространство для содержательного диалога о культуре, истории и человеческом опыте. Мы верим, что знакомство с такими художниками помогает по-новому взглянуть не только на искусство, но и на самих себя", - уверена Меруерт Калиева.

Выставка "Билл Виола: Пространство времени" будет работать с 1 июля 2026 года по 17 января 2027 года. Это первый проект подобного масштаба в Центральной Азии, который, по словам организаторов, открывает для Казахстана ещё одну страницу мирового современного искусства и подтверждает стремление Almaty Museum of Arts вместе со своим стратегическим партнером Halyk Bank делать культурные события международного уровня частью жизни страны.

Фото: Евгений Новиков