“Мама в меня верила больше, чем я сам“: как казахстанский художник из маленького аула получил мировое признание

Парень из казахстанской глубинки Саян Байгалиев сегодня один из самых известных молодых художников в творческом мире Казахстана. Его картины выставляются в Лондоне, Париже и занимают почетные места в частных коллекциях.

Кто такой Саян Байгалиев? О чем его творчество и как парню из небольшого казахстанского села удалось покорить мир, узнал корреспондент Tengri Life.

Саян Байгалиев родился в небольшом селе Беткудук, которое сейчас насчитывает не более 20 домов. Воспитывала его мама, которая, по словам, художника, с малых лет поддерживала его увлечение искусством.

"Когда мне было пять лет, с мамой мы переехали в Усть-Каменогорск, где я пошел в художественную школу. Нас отправляли на разные конкурсы, и я с раннего детства был в этой творческой среде, знакомился с людьми из сферы художников. В 2008 году я учувствовал в Международном фестивале THE PLANET OF ART, где узнал, что в Алматы есть художественная школа-интернат. Я рассказал о ней маме, и она предложила мне поехать и попробовать", – рассказывает Саян.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"Мама меня всегда поддерживала и верила в меня даже больше, чем я сам. Мы были вдвоем, у нас не было своей квартиры, мы постоянно переезжали. Мама много работала, не одну профессию поменяла. Сейчас она бухгалтер. Будучи подростком, я думал, что устроюсь на хорошую работу, буду помогать ей. Но она и учителя видели во мне что-то. Поэтому, когда мне было 12 лет, я приехал в Алматы и поступил в художественную школу-интернат КазНАИ имени Т. К. Жургенова. В это же время мама тоже пошла получать образование, так как раньше у нее не было такой возможности. Для нее всегда образование было главным. И сейчас я с ней полностью согласен", – вспоминает Саян.

"Когда я учился в Алматы, нас возили на музейную практику в Питер, Париж, и тогда я понял для себя, что буду учиться дальше в этом направлении", – рассказывает художник.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"После колледжа я хотел поступить в академию в Санкт-Петербурге, но не поступил. Думал пойти в мастерские при академии на подготовительные курсы, но у них в этот год сгорела мастерская. Я решил ехать в Москву, где поступил в Московский художественный институт имени В. И. Сурикова. Два года назад я закончил обучение и переехал с семьей в Алматы", – говорит он.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Еще будучи студентом, казахстанский художник заявил о себе в мире искусства. Он неоднократно становился победителем и лауреатом престижных международных конкурсов. Так, в 2021 году он стал победителем премии "Сцены повседневной жизни" Jackson's Painting Prize, которая проходила в Лондоне, а в 2024 году его из тысяч художников-современников со всего мира отобрали и пригласили участвовать в конкурсе Delphian Open call в Лондоне. В этом же году он стал финалистом одного из самых влиятельных конкурсов для начинающих художников Art Laguno Art Prize в Венеции.

В творческих кругах Казахстана Саян Байгалиев также не остался не замеченным. Еще до переезда художнику поступило предложение от Государственном музея искусств имени А. Кастеева провести персональную выставку, и он с большой радостью согласился.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Специально для картин Саяна в выставочном зале были выстроенные стены. Его выставка под названием Matte(r)reality открылась 5 декабря.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Масштабы его работ поистине впечатляют. Каждая картина словно обволакивает, погружает в себя и заставляет задержаться возле нее на долгое время, вглядываясь в детали, рассматривая игру света, необычную геометрию. Основной герой его работ – пространство – тягучее, изломанное, иногда тревожное, но всегда живое.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

На выставке собраны работы казахстанского художника за последние четыре года. По признанию мастера, с 2020 года в его жизни случилось несколько событий, повлиявших на его творчество и мировоззрение. Это рождение сына, а еще коронавирус и карантин. Тогда, рассказывает Саян, он пересмотрел свое отношение к пространству, в котором живет, и его значению в жизни каждого человека.

"Я постоянно переезжал с мамой, а когда ты часто переезжаешь, меняешь место и пространство, в котором ты живешь, то все время хочешь зацепиться, и оно становится сакральным для тебя", – объясняет он.

Эта картина мастера отражает период коронавирусных ограничений.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"Тогда квартира стала для нас целым миром, где ты и погулял, и отдохнул, и поработал. Мне хотелось изобразить всю квартиру на одном холсте – я разделил его на четыре части, и в каждой – ее фрагмент. Тут про то состояние внутреннее, которое, наверное, все мы испытывали во время карантина", – поясняет Саян.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"Картина "В ожидании Жана" – это тоже "ковидный" период, когда все только началось. Когда нас пугали, что если заболеем, то все. Вот этот стресс, который накапливался, он выливался в творчество. Я перестал писать горизонтально, стал искать другие ракурсы и приемы, потому что мир вокруг начал меняться", – рассказывает Саян.

Почти на всех картинах художника присутствуют важные для него люди – жена и сын в разные моменты их повседневной жизни.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"Эта картина – моя дань художнику Марселю Дюшану. У него есть работы, где он фотографирует девушку, которая спускается по лестнице. Он отразил это движение. Я тоже хотел изобразить движение. Написал свою жену, как она укладывает сынишку спать, это ежедневное, нескончаемое действие", – говорит художник.

Еще одним, неотъемлемым "участником" разворачивающихся на холстах сценах из жизни является стол. Да, обычный обеденный стол, но и он, по словам художника, несет свой глубокий смысл.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"Это отражение традиций которые передаются за столом. Именно в Казахстане за чашкой чая узнаешь историю своего рода и культуры, а не за партой", – говорит Саян.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Работы казахстанского мастера многогранны и стирают грани между измерениями. Одни погружают человека в себя, другие, наоборот, разрывают пространство, плавно перетекая из двухмерного в трехмерное.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Одна из таких картин – параллель с работой американского художника Роберта Раушинберга "Пилигрим".

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

"Рядом с работой он ставит стул, который становится частью картины. Я вынес в пространство стол со стулом, картина как бы перетекла в другое измерение", – объясняет Саян.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

В последние годы выставки Саяна Байгалиева проходили по всему миру: в Англии, Франции, Южной Корее, Катаре и многих других странах. Его картины являются частью коллекций ценителей искусства по всему миру.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Сам Саян своими достижениями не кичится, наоборот, скромно о них умалчивает. И если о своих картинах рассказывает с воодушевлением и много, то о победах на конкурсах и регалиях упоминает лишь вскользь, и то после настойчивых вопросов.

Фото: Тengrinews.kz/Алихан Сариев

Однако же мы попросили художника поделиться секретом успеха, хотя сам он отмечает, что ему есть куда расти, а путь успеха творческого человека всегда длиною в жизнь.

"Работайте над собой, у каждого свой путь и свой успех. Не бегите за тем, что есть у других, найдите свое. Главное – понять, кто вы и чего вы хотите на самом деле. С одной стороны, секрет успеха – постоянное занятие своим делом, посвящение ему себя настолько, насколько возможно, и постоянное углубление своих знаний о нем. И с другой стороны, постоянные сомнения в том, что ты делаешь", – говорит художник.

В Алматы выставка Саяна Байгалиева продлится до 5 января. Познакомиться с его творчеством можно в Государственном музее искусств имени А. Кастеева.