Казахстанский художник Руслан Шегай уже несколько лет учится в Италии. Там его картины получили первое признание, а их автор открыл европейцам неизведанный мир казахстанской культуры.
Tengrinews.kz поговорил с ним о переезде в Европу, о том, зачем рисовать снег и хрущёвки, о том, считается ли он там "экзотическим" художником и как его работы восприняли итальянцы.
Не только Рембрандт: "Оказывается, в Казахстане тоже есть художники!"
Руслан родился в Караганде, но ещё ребёнком перебрался с родителями в Астану. В шесть лет его отдали в художественную школу. Потом были попытки бросить занятия живописью, а к 15 годам Руслан осознал, что всерьёз настроен стать художником.
"Всё изменилось, когда нам начали преподавать историю искусств — не про греческие колонны и египетские пирамиды, а именно про художников, о которых мне лично было намного интереснее слушать. К тому же в этом возрасте у меня был очень хороший преподаватель по живописи, который по большей части был практиком, нежели теоретиком. Он любил водить нас, ребят, по выставкам, показывал современных казахстанских художников. Тогда я и осознал — у нас, оказывается, тоже есть художники!"
Это звучит немного странно, но, кажется, в детстве Руслан был искренне этим удивлён. Сейчас он объясняет, что его поразило:
"Когда тебе рассказывают про всяких рембрандтов, ты невольно думаешь, что тебя это не касается, это всё было давно и далеко. А тут современники из твоей страны, которые живы и делают вещи. Меня это сильно вдохновило", — признаётся Руслан.
— А кто именно из современников тогда на тебя повлиял, запомнился больше всего?
— Мне первым приходит на ум Бейбит Асемкул. Он так же, как и я, работает в графике, и его работы меня сильно зацепили в своё время. Позднее, когда я уже сам стал ходить по музеям, в Национальном музее увидел работы Евгения Сидоркина.
Он иллюстрировал "Путь Абая". Как художник Сидоркин покорил казахстанцев
После того как Руслан осознал себя художником, нужно было понять, как и где им можно по-настоящему стать. Родители хотели, чтобы он получил прикладное образование — видели его архитектором, но в итоге сошлись на более современной профессии — графический дизайнер.
С 2020 года он пробовал попасть в различные иностранные вузы — в Канаде и США, но поступить в итоге получилось только в 2022-м.
— Из-за ковида и из-за того, что мне не выдали визу в США и Канаду, я просидел два года без учёбы в Казахстане, — вспоминает он. — Мог податься в казахстанский вуз, но я был нацелен только на иностранный, поэтому у меня не было времени никуда податься после трёх визовых отказов.
Уже в 2022 году решил податься в Европу. После прочёсывания длинного списка университетов в конце передо мной стоял выбор между Академией изящных искусств в Париже и Академией изящных искусств в Сиракузе. Я выбрал Сиракузу, потому что банально не хотел учить французский язык.
Первая выставка и разговоры о Казахстане
Первый год Руслан учился по языковой программе итальянскому и ходил только на англоязычные занятия, но уже в 2023-м стал полноценным студентом сицилийского института. В том же году у казахстанца случилась первая выставка в Италии.
— Зимой 2024 года мы как-то с одногруппником наткнулись на объявление о наборе на предстоящую двухнедельную резиденцию в соседнем городе Палаццоло-Акрейде. Мы решили податься и, к нашему удивлению, прошли, да ещё сразу оба. Так и случилась моя первая в жизни выставка.
— Там были выставлены работы, на которых изображена Астана, Казахстан? Что про это говорили?
— Да, все они были про Астану. Например, была работа про ЛРТ.
Но нужно начать издалека. Казахстан для многих людей — это абсолютно неизвестное место. Передо мной стояла задача рассказать людям, что такая страна вообще существует, что у неё есть история и культура и что, оказывается, Азия — это не только Китай, Япония и Корея.
Задача не самая простая, когда у тебя в распоряжении лишь 10–15 минут зрительского внимания, а потом у людей в бокале заканчивается шампанское. Некоторые были даже шокированы тем, что мы существуем.
Конечно, тебе только что добавили новую страну в голову, да ещё такую огромную — как ты её не заметил, думаешь про себя.
На работах Руслана часто можно увидеть привычные каждому казахстанцу пейзажи, но под необычным углом. Иногда объекты преображаются или к ним вовсе добавляется нечто невероятное.
— Что тебя, как художника, интересует? Насколько я понимаю, ты делаешь материалом своих работ повседневность, которую как-то при помощи искусства не только фиксируешь, но и преображаешь. Что вообще тебя цепляет?
— Я почти всю жизнь провёл в Астане, и меня окружала обычная реальность. В ковидные времена и не только, когда была возможность гулять по улицам, мне было интересно запечатлеть не пейзажи с туристических открыток, а самые обычные здания, важные именно для моей памяти.
Вдобавок я очень люблю "коллекционировать" предметы на своих работах. Бывает, гуляю и вижу: валяется конус или тележка. Забрать их я не могу, но вот забрать на свою работу — запросто. С фотографией это коллекционирование, конечно, стало намного проще.
Интересно, что некоторые из этих зданий были снесены, иногда не по самым разумным причинам (речь о стадионе Мунайтпасова — прим. редакции), и значение этих работ только усиливалось.
Руслан также с увлечением рассказывает про другую свою работу, на которой изображён его папа.
— Это работа про Қаңтар, — объясняет он. — Қаңтар находится на заднем плане. На переднем же плане находится история про моего отца. Он на тот момент управлял нашим ЖК, а там была весёлая история: предыдущее начальство наворовало денег и смылось.
Поэтому у папы поначалу не было средств на нормальный ремонт здания, а трубы к этому моменту уже все заржавели, всё, что могло сломаться — сломалось, и к осени начались постоянные потопы. И мы с папой сами убирали эти потопы.
На работе можно увидеть моего отца со шваброй и коридор энного этажа одного из подъездов ЖК, который затопило водой. Ты осознаёшь, что в твоей стране есть эта проблема, но ты с этим мало что можешь поделать, пока не решишь проблему, стоящую физически напротив тебя.
Иногда проблему, исходящую из той самой проблемы. Здесь, на "Пожалуйста, заберите вашу карту", я хотел сконцентрироваться именно на этом аспекте.
За время учёбы Руслан участвовал в коллективных выставках на Сицилии, в резиденции в Австрии и в других проектах, за которые ему уже платили.
"Это вы подрались в Милане?": чем Казахстан известен в Европе
— Ты себя сам считаешь сейчас амбассадором Казахстана в Италии?
— Если конкретнее — на Сицилии! Насколько это возможно, при каждом знакомстве с новым человеком я невольно начинаю рассказывать про всё: про историю, культуру, кухню, политику, спорт, проблемы нынешние и прошлые, и будущие.
Пару лет назад я начал играть в такую маленькую игру — угадай, откуда я. Обычно в первую очередь спрашивают: "Китаец?" А я им: "Если бы это было так просто — игры этой не существовало бы".
Япония, Корея, Вьетнам, Таиланд... В какой-то момент я начинаю подсказывать, что в названии есть "стан", но в ответ я лишь слышу какую-то тарабарщину с приставкой на конце: "Кагизистан", "Узузистан", "Туршушистан" и так далее.
— А что вообще в Европе знают про Казахстан в творческой среде?
— В творческой — почти ничего. Если кто-то что-то и знает про Казахстан, то в основном про спорт, про теннис: Рыбакина, Бублик. Бокс — про Головкина кто-то где-то что-то слышал — но это потому, что на выставке искусств редко встретишь людей, которые заодно интересуются боксом.
Ещё иногда упоминают казахстанский павильон на EXPO-2015, который, как говорят, был очень красивым, но это было больше 10 лет назад, ребят.
— "Кайрат" добавил известности?
— Да, "Кайрат" добавил. "Это вы там подрались в Милане? — Да, это мы".
Драка фанатов на матче "Интера" и "Кайрата" попала на видео
Выставка на Сицилии прошла раньше, чем в Астане
Уже после того как работы Руслана начали выставляться в Италии, у художника прошли первые выставки дома. По словам художника, первое признание в Европе его воодушевило и он начал ходить по астанинским галереям, предлагать свои работы.
"Я ходил по галереям и музеям на открытия выставок других художников, где-то даже садился на пол и показывал всем присутствующим свои работы, вытащенные из папки. Так как они маленькие, их можно было легко носить с собой", — делится художник.
После этого ему посоветовали обратиться в один из баров, который поддерживает современное искусство, и там ему дали сделать небольшую выставку, которая позднее позволила случиться более масштабному проекту в галерее Астаны.
"Впервые я увидела работы Руслана в баре в позапрошлом году, летом. Там была его выставка, — говорит нам создательница этой галереи Жанар Каир. — Они мне тогда понравились, и арт-директор бара очень много о нём говорил, очень хвалил. Потом поэт Канат Омар рассказал мне, что тоже знает интересного молодого художника, и он захотел их в качестве иллюстрации и обложки к своей книге. Книжка вышла, и потом, когда у меня галерея открылась, первым мероприятием стала как раз презентация двух новых книг Омара. Руслан пришёл на эту презентацию — так мы, собственно, познакомились. Он, как всегда в то время, везде ходил со своей папкой работ, пришёл со своими работами, сидел их показывал, и так и родилась идея выставки".
По её словам, тот факт, что в Астане выставка Руслана прошла позднее, чем в Италии, связан с разницей в количестве выставочных пространств.
— Почему в Италии раньше и проще добралась до зрителя его графика? Потому что там просто элементарно больше выставок, я думаю, больше возможностей. Поскольку он учится в университете, там тоже он узнаёт, им сообщают преподаватели, и друг другу просто передают информацию о разных опен-коллах.
Про признание в Италии и ощущение себя казахстанцем
К моменту интервью Руслан уже несколько месяцев не занимался графикой и сосредоточился на фотографии — но не на бытовой или портретной, а скорее на фотографии как на разновидности искусства.
— Можешь ли ты сказать, что в Италии у тебя уже появилось некоторое признание? Покупали ли в Италии твои работы когда-либо? И почему, несмотря на то, что уже много всего хорошего случилось с тобой как с графиком, ты решил перейти в фотографию?
— Италия — это такая большая страна в плане населения. Столько художников я встретил, что так и не поймёшь. Из-за того, что я выставлялся чаще на севере, а сам нахожусь почти всё время на юге, я не могу говорить о каком-то признании. Здесь, на Сицилии, был один случай, когда кто-то сказал: "А знаете, вот два года назад была выставка хорошая, там такой классный японец выставлялся".
Кстати, на одном государственном ТВ меня представили как художника из Азербайджана. Что касается продаж — нет, здесь мои работы не покупали. Но это во многом связано с тем, что я их и не продавал — не хотел расставаться с ними какой-то период.
А камера для Руслана стала ещё одним медиумом для передачи тех же смыслов, что он посылает с помощью рисунков.
— Раньше меня фотография не особо интересовала, — объясняет он. — Я, конечно, иногда делал фото на телефон, но не представлял, что это станет моим новым медиумом. Потом в академии на курсе истории фотографии меня начало всё больше увлекать это ремесло.
Графика для меня, наверное, больше ассоциируется с Казахстаном. Они взаимосвязаны друг с другом. Когда я уехал, первое время я пытался изображать Сицилию как раньше, но что-то было не так. К тому же я больше не получал от этого удовлетворения. На моих работах я часто изображал зиму, шёл снег, а тут этого всего нет. Думаю, это тоже сыграло важную роль.
— Плюс фактор времени. Всё-таки я очень медленно работаю, и в прошлом я, хоть и не по своей воле, имел кучу свободного времени. Сейчас же всё иначе, и фотография позволяет мне творить быстрее и получать удовольствие.
Позже, после интервью, Руслан всё-таки вернётся к графике и создаст несколько новых работ.
Ответ на главный вопрос
"Сильный ли я художник в Италии, потому что я и вправду сильный художник, или интересен лишь тем, что происхожу из "экзотичной" страны?" — этим вопросом Руслан, конечно, задаётся. Ответ интересен и нам.
— Бесспорно, найдутся зрители, для которых я интересен лишь по вышесказанному фактору, — говорит он. — А для остальных — я не знаю почему, спросите их. Мне ещё надо работать и работать, это бесспорно. Я не могу повлиять на тот факт, что для некоторых людей я так и останусь "экзотичным". На это можно обижаться или использовать в свою выгоду. Я выбираю второе.