Искусство - инструмент самовыражения и глас народа, и в каждое время оно отражает политико-социальные изменения в обществе. Сейчас открываются центры искусства, проводятся арт-резиденции и выставки. Важно, что частью этих процессов становятся не только жители городов Астана и Алматы, но и таких отдаленных регионов, как Атырау.
О состоянии современного искусства рассказала современная художница Казахстана Сауле Дюсенбина. Она стала первой казахстанкой, чьи работы вышли на онлайн-рынок благодаря NFT. Также мнением поделился Дмитрий Морозов, современный художник, приглашенный из ближнего зарубежья для участия в резиденции в качестве ментора, неоднократно получавший премии международного уровня.
Что такое современное искусство?
В Казахстане сложно определить конкретный период, когда начало зарождаться современное искусство. Каждый трактует по-своему.
"Для меня это прежде всего способ жить интересно, общаться и выражать то, что я чувствую, вижу. Визуальное искусство — отдельный вид языка на протяжении тысячелетий", - размышляет Сауле Дюсенбина.
Почему Атырау - это новый центр культуры Казахстана?
Художники раньше стремились в большие города, а в регионах искусство не получало импульса для развития. Из-за этой тенденции им не уделялось должного внимания. В последние годы островки искусства открываются в разных уголках страны. Яркий пример - арт-резиденция "Фронтир. Атырауские хроники" для молодых художников, проходившая в августе. Локация резиденции - территория Западного Казахстана.
Участники нашли историческую и духовную связь казахского мировоззрения и природного ландшафта западного региона, следы колониальных процессов до деколонизации по обе стороны реки Жайык, преображение публичных пространств и фронтов Атырау как в исследовании повседневности, так и в искусстве.
Фронтир. Атырауские хроники как исключение из правил
"Художники обычно ездят в арт-резиденции, чтобы, пребывая там, не отвлекаясь, спокойно заниматься творчеством. Это уникальная ситуация, когда в арт-резиденции происходит что-то похожее на летнюю школу. Есть лекторы, менторы и кураторы, которые направляют и занимаются образовательным подходом", - делится Дмитрий Морозов.
"В день проходили интересные 3-4 лекции. Нам дали много материала, благодаря которому мы познакомились с городом, научились анализировать, использовать термины, о которых ранее даже не слышали. Я рада быть частью этого процесса. Жалко, что время быстро прошло", - поделилась впечатлениями участница резиденции Перизат Сулейманова.
В Атырау успех. А есть ли будущее у искусства Казахстана?
Для успешного развития сферы необходимо повсеместно поднимать вопрос профессий, обучения и изучения искусства. "У всего есть будущее, если не грянет ядерная война. Сейчас у нас есть художники и зрители, но чтобы появились коллекционеры или какой-то арт-рынок, не хватает арт-менеджмента. Это продюсеры, люди, которые будут мостиком. У нас есть институции, как YEMAA, но их мало. Чем больше связующих элементов, тем быстрее и лучше развивается искусство в Казахстане", - уверенно заявляет Сауле Дюсенбина.
Советы для начинающих художников
Во время погружения в среду обучения, как это делали участники резиденции, приходишь к какому-то логическому результату. Например, 3 сентября в Атырау открылась выставка "Жайықпен көрісу". Это заключительное мероприятие арт-резиденции Центра современной культуры YEMAA.
"Для начинающего художника очень важно образование. Нужно быть в курсе событий: глобально и локально. Художник должен знать работы предшественников и художников региона, в котором он живет. Советую больше общаться, путешествовать, участвовать в таких арт-проектах, как этот в Атырау", - делится Сауле Дюсенбина.
Например, молодежь Атырау также активно участвовала в проекте "Открытая студия" в рамках Центра современной культуры YEMAA, который проходил в начале августа. Подростки проходили вместе с резидентами лекции в сфере культуры, науки и искусства, участвовали в городских экспедициях и прогулках.
Помимо этого, с помощью современных технологий можно выйти на международный уровень, как это сделала сама Сауле Дюсенбина с коллекцией Kazakh funny games. "Здорово, что сейчас художнику легче. Есть международные сообщества, где можно общаться с художниками со всего мира. Можно подавать заявки в резиденции и принимать участие в выставках по миру", - вдохновляет Сауле Дюсенбина.
В наше время мы видим, что разнообразные возможности для художников найдутся всегда - как на примере с арт-резиденцией, так и в случаях онлайн-образования. Успешным специалистом можно стать благодаря упорству, стремлению учиться и расширению круга общения.
Арт-резиденция была организована в рамках инициативы AYDI (The Atyrau Youth Development Initiative). Все расходы на проживание, питание, перелеты были полностью оплачены. А организаторы надеются превратить подобные проекты в ежегодную традицию.
