Незрячая вокалистка Айсулу Турымбек записывает музыку шрифтом Брайля и выходит на сцену вместе с профессиональными музыкантами. Её путь - часть новой музыкальной реальности в Казахстане, где инклюзия меняет сам подход к звуку. Подробнее — на Tengri Life.
История одного музыканта
Мы поговорили с выпускницей Казахской национальной консерватории имени Курмангазы - Айсулу Турымбек. Музыка вошла в её жизнь задолго до того, как стала профессией: сначала это было детским увлечением, но сейчас это осознанный путь.
"Я родом из Тараза. Всё началось как хобби. С самого детства я пела на сцене, с восьми лет участвовала в конкурсах, концертах, разных мероприятиях. А после школы пришло время выбирать, куда идти дальше - и тогда я поняла, что музыка для меня перестала быть просто увлечением", - рассказала она.
Айсулу окончила специализированную школу-интернат для слабовидящих и незрячих детей имени Островского в Алматы. Именно там она научилась слышать музыку глубже - опираться на внутреннее ощущение звука. Девушка признается, что в начале были трудности, особенно с нотами. Их нужно было диктовать и записывать по системе Брайля.
Фото предоставлено Unbound Music
После школы Айсулу поступила в колледж в Таразе на отделение академического вокала. Она уже тогда знала: это только начало.
"Я чувствовала, что хочу идти дальше - в консерваторию, глубже в профессию, в музыку", - говорит она.
Учёба не была простой. По ее словам, она стала первой студенткой с инклюзией сначала в колледже, а затем и в консерватории. Этот путь требовал не только таланта и труда, но и внутренней стойкости.
И всё же она не шла по нему одна. Рядом были родители и педагоги - те, кто верил, поддерживал и не давал останавливаться. По словам Айсулу, именно эта поддержка стала одной из ключевых опор в её становлении.
Инклюзия в Казахстане
Развитие инклюзии в творческих индустриях страны происходит неравномерно. Однако в Казахстане есть несколько проектов, которые создают возможности для артистов с инвалидностью и предоставляющих им площадки для творчества. Один из них - Music Unbound.
Там отмечают, что инклюзия постепенно закрепляется на институциональном уровне: в стране уже действуют гарантии инклюзивного образования на всех этапах, что создаёт основу для дальнейших изменений в творческой среде.
"Меняется восприятие слушателя"
Представители проекта пояснили, что для достижения синергии между инклюзивными артистами нужно больше времени, чтобы выстроить коммуникацию. Каждый член команды по-особенному воспринимает звук и музыку, поэтому все начинается с базовых практик, и лишь потом выстраивается коллективная работа.
Фото предоставлено Music Unbound
Как отмечают в Music Unbound, сами по себе инклюзивные практики не переписывают музыкальный язык. Но меняется восприятие - слушатели начинают обращать больше внимания на то, как эта музыка возникает. И здесь свою роль играют нюансы.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
"Процесс становится более искренним, потому что внимание смещается на вещи, которые обычно остаются "между строк": паузы, жесты, сам момент возникновения звучания. В результате появляются очень точные, порой почти незаметные решения, которые, тем не менее, воспринимаются гораздо более живыми. Это иное качество музыкального высказывания - менее демонстративное, но более содержательное", - отметили в Music Unbound.
Фото предоставлено Music Unbound
Один из таких инклюзивных концертов состоится 30 апреля в 19:30 в Центре современной культуры "Целинный". Программа прозвучит лишь один раз. В неё вошли современная и барочная музыка, премьерные сочинения композиторов с инвалидностью, а также произведения, которые впервые прозвучат в Казахстане.
На сцене выступят шотландский композитор и музыкант Бен Лун, камерный оркестр под управлением Аршата Шарипа и солисты, среди которых - незрячая вокалистка Айсулу Турымбек. Музыкальное звучание дополнит генеративный визуальный ряд, созданный Михаилом Григорьевым и Алпамысом Батыром.
Читай также: “Мир глазами особенного ребенка“. Студенты представили ледовое шоу об инклюзии в Алматы
